В Омске такую музыку вживую почти не услышишь — и дело не только в сложности партитур XVI века.
Лаборатория вокальной музыки «Проект П» решила внести свой вклад в подтверждение статуса Омска как Культурной столицы и познакомить жителей города с редкой и почти н исполняемой сегодня музыкой. 13 марта в Лютеранской кирхе «Проект П» исполнит программу «Возрождение. Хоровые фрески великих мастеров». Концерт назначен на пятницу, 13 марта, в 19:00. Дата выбрана случайно, но организаторы в ней видят особый шик: мистика эпохи Возрождения и пятница, тринадцатое — почему бы и нет?
— Мы обратились к этому жанру, потому что у нас, как у хоровиков, возникло очень настойчивое желание петь музыку сложную, малоисполняемую в нашем городе. Захочешь — и не найдешь. А публику, которая слышит отовсюду популярную музыку, хочется как-то воспитывать, просвещать, — призналась Юлия Болбат, руководитель лаборатории «Проект П». во время «Культурного завтрака» с журналистами в ресторане «Где же кролик».
Вокально-хоровая музыка европейского Возрождения будет звучать на языках оригинала: немецком, французском, итальянском, латыни. Но пугаться не стоит — между произведениями будет слово.
Рассказывать о композиторах и музыкальных направлениях пригласили Елену Комарову — музыковеда, который много лет преподает в училище и университете. Для Юлии и Антона Болбат это особенно важно: они учились у неё.
— Каждая ее лекция про любого композитора и про любое произведение — это настолько вдохновенный рассказ, что после него сразу хочется послушать эту музыку. Лучшего конферансье для нашей программы в городе не найти, — говорит Юлия. — Музыка эпохи Возрождения может быть очень театральной, в ней много звукоподражания животным, птицам, бытовым вещам. Это музыка, которая, в принципе, создала хоровой театр. Пожалуй, именно с неё он и начался.
Второй руководитель лаборатории вокальной музыки «Проект П», композитор и автор концертных программ Антон Болбат добавляет: Возрождение — та отправная точка, после которой и появилось выражение «классика вечна».
— Большая часть средневековой музыки была прикладного характера, не имела художественной значимости. Именно в эпоху Возрождения начинаются художественные эксперименты: музыку делают настолько уникальной, чтобы она стала самостоятельным произведением.
Ноты XVI века сегодня доступны — есть ресурсы, позволяющие их найти. Но исполнить эту музыку может далеко не каждый.
— Люди, которые её исполняют, — это хоровики, обладающие определёнными знаниями и навыками, — объясняет Лариса Сабитова, заслуженный работник культуры РФ, руководитель камерного хора «Певчие», из которого и вышел «Проект П». — Эту музыку не может исполнить никакой любитель. Петь а капелла — значит, надо что-то иметь, кроме певческих навыков: слуховую одарённость либо образованность. Ребята берут тот пласт, который требует образованности во всех смыслах. В 80-е годы прошлого века уровень образованности музыкантов был очень высок. А потом сменилось несколько поколений, и сейчас зачастую не найдёшь музыкантов, которые могут исполнить вокальные произведения Ренессанса. Я горда, что мои ученики взялись за это.
Выбор площадки для концерта не случаен.
— Музыка Возрождения требует особой акустики, и в Омске такая есть — это Лютеранская кирха, — говорит Дмитрий Креймер, концертный директор кирхи и композитор. — В принципе, всю историю такая музыка и звучала в подобных храмах. Если её исполнить где-нибудь в музее или филармонии, возможно, эффект будет не тот. А соборная акустика насытит музыку теми обертонами, которые заложили композиторы.
Интересно, что концерты в церкви — исконно лютеранская вещь, которой уже более 350 лет. Репертуар для исполнения в кирхе подбирается так, чтобы музыка не была развлечением, а стала явлением для внутренней тишины, покоя, соприкосновения с тем, что в миру невозможно найти.
В концерте «Возрождение. Хоровые фрески великих мастеров» (6+) прозвучат не только хоровые номера. Будут и сольные, и инструментальные произведения. В основном — орган и а капелла.







