В «Пятом театре» состоялась первая в России постановка спектакля «и медведь» – камерной драмы, замешанной на метафорах, сновидческой реальности и переживании боли.
Камерное пространство огорожено, и пока в это пространство один за другим входят и рассаживаются зрители, Маша уже пытается навести порядок в собственных мыслях – обрести душевное равновесие через телесные практики. На розовом коврике героиня выполняет асаны. Йога помогает гармонизировать тело и дух, но в случае с Машей одной йоги недостаточно. Её гуру на пути к обретению собственной цельности станет зверь.
Пьесу «и медведь» (да-да, именно так, никаких заглавных букв – это продолжение истории, а не ее начало) омский драматург Светлана БАЖЕНОВА написала после разговора с режиссером Радионом БУКАЕВЫМ. Режиссеру приснился сюжет о девушке, в идеальное утро которой ворвался медведь, а потом она начинает разговаривать со зверем, как со своим возлюбленным. И будто бы эту историю режиссер уже репетирует с актрисой. Проснувшись, Букаев сразу позвонил Баженовой: мол, нужен драматург, пиши, буду ставить.
– Я сначала подумала: что за японские мультики? Так сильно мне не понравилась история, что я поняла: я не могу за нее не взяться. Это же вызов. А в процессе я эту историю уже полюбила, – рассказала Светлана.

У «учителки»-филологини Маши (Вероника КРЫМСКИХ) погиб любимый – его задрал медведь. В сердце героини поселилась боль, которую не раздавишь и самосвалом – как от нее избавиться, как пережить потерю? Рутина не приносит успокоения, в разговорах с матерью все равно о чем говорить, и даже во время телефонной беседы Маша двигает невидимые кирпичики – словно пытаясь заново выстроить потерянное, упорядочить разваливающуюся сущность.
На помощь приходит медведь. Ворвавшийся в квартиру дикий зверь, что умеет лизать ветер, становится поводом для откровенного диалога – не с мамой, не со зрителем. С самой собой.
Для актрисы Вероники Крымских работа над ролью стала глубоко личным процессом: и у нее в жизни тоже есть свой медведь. Конечно, это метафора – в сюрреалистичности сюжета прячется притча об обретении себя через принятие своих потерь как неотъемлемой и важной части собственной неповторимой жизни.
Медведь и в спектакле метафоричен. Есть он или нет на самом деле, до конца зрителю не раскрывают. В программке нет никакого медведя – персонаж Дмитрия ИСАЕНКО значится как «Он». А в финале Маша видит Его в капюшоне с медвежьими ушками… Кстати, художник-постановщик Альберт НЕСТЕРОВ сделал Его-медведя белым – эфемерная сущность, то ли воспоминание, то ли мечта, то ли часть самой героини, с которой в финале она, выразив словами всё творившееся внутри, сливается в объятиях и вновь обретает цельность.

– Когда случается что-то, многие говорят: отпусти ситуацию, забудь, это же так давно было. Почему ты вспоминаешь? А ты думаешь: «Ну почему нет? Это же моё. Это моя история, это моя жизнь, это было со мной», – объясняет Вероника Крымских важность такого принятия своей истории.
Пережив, вербализовав свою травму, героиня проходит через катарсис. Принимает всю свою боль и все пережитое счастье, полюбив свою историю. Спектакль-притча «и медведь», минуя рациональное, обращается напрямую к эмоциональной памяти зрителя и становится пространством для тихого диалога с собственным прошлым, болью и, в конечном итоге, с любовью, которую не отдашь никому.
Премьерная постановка войдёт в репертуар – театр планирует ее показывать и на других площадках в рамках проекта «Пятый в городе», стартовавшего в год Культурной столицы-2026.
12+







