В Центре «Эрмитаж-Сибирь» открылась выставка «Я другой такой страны не знаю» – масштабный проект, демонстрирующий во всей красе богатую коллекцию советского искусства из собрания Музея им. Врубеля.
СПАСИБО РЕСТАВРАТОРАМ
Выставка, посвященная 100-летию образования СССР, занимает отдельный этаж омского Эрмитажа: в двух залах – около 200 произведений (живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство) художников 15 союзных республик, причем более 20 живописных работ экспонируются впервые.
– Как и заявляли изначально, мы представляем проект долговременный, – рассказала директор Музея им. Врубеля Фарида БУРЕЕВА. – Для нас этот проект важен с точки зрения презентации совершенно новых работ – некоторые из этих произведений не видели даже музейные сотрудники, поскольку из-за особенностей хранения они были скрыты от любопытных глаз.
Впервые вниманию омичей представлено монументальное полотно Петра Вильямса «На защиту Петрограда. 1919 год». Это огромное произведение зрители не видели с 1940 года, а в Омске оно не экспонировалось ни разу: художник написал его в 1937 году специально к самой грандиозной довоенной художественной выставке «Индустрия социализма», состоявшейся в 1939 году. А затем картина скрылась в запасниках Комитета по делам искусств при Совете министров СССР.
– К нам произведение попало уже в 50-е годы. Полотно было накатано на огромный вал, и сотрудники музея, находясь в условиях одного здания, не могли его раскатать и посмотреть картину, – рассказывает куратор выставки, хранитель фонда советской и современной живописи, старший научный сотрудник Музея им. Врубеля Людмила БОГОМОЛОВА. – Во всей литературе имеется только одно черно-белое воспроизведение этой работы, поскольку из-за масштабов снять ее было очень сложно. И вот теперь она вошла в каталог нашей выставки. Это была целая история: мы создавали специальную конструкцию, чтобы сфотографировать картину, – снимали ее с вала и натягивали на эту конструкцию.
Увидеть монументальный холст заслуженного деятеля искусств РСФСР Вильямса омичи могут сегодня благодаря реставраторам музея – как и более двух десятков других живописных полотен этой выставки. На реставрационные работы ушло более двух лет, и пришлось приложить немало усилий: некоторые экспонаты находились в весьма плачевном, руинированном состоянии.
ГЕНИЙ МЕСТА
Выставка «Я другой такой страны не знаю» занимает два зала на отдельном этаже: в первом зале представлены художники РСФСР, во втором – мастера всех союзных республик. Первый зал позволяет проследить историю нашей страны, второй – отметить особенности национальных школ.
– Если мы говорим о традициях белорусской, украинской школы – искусство этих республик нам достаточно близко, – проводит экскурсию директор музея Фарида Буреева. – Но если обратим свой взор в сторону Закавказья, то увидим и армянскую школу – работы этих художников очень яркие по колориту, – и есть среднеазиатские художники – в их творчестве тоже сразу чувствуем национальные особенности. Место формирует художественный образ. На выставке у нас есть замечательный раздел, который показываем крайне редко. Это прибалтийская графика: Литва, Эстония, Латвия – республики, которые вошли в состав СССР достаточно поздно. Безусловно, искусство прибалтийских мастеров в большей степени связано с искусством Западной Европы. Если внимательно поглядим на их работы, увидим много обращений к историческому прошлому, к мифологии, к средневековой истории.
ЦВЕТЫ ЖИЗНИ
Сюжеты этой выставки рассказывают о братстве и мире, о буднях на пашне или заводе и о праздниках с танцами и музыкой, о вождях государства и о честных тружениках. Есть здесь и множество детских лиц: например, созданная ленинградской художницей Ниной Слободинской скульптура «Голова девочки-узбечки (Зульфия)». Точная дата ее создания неизвестна, на табличке подпись: «1940-е» – работу художница из Ленинграда сделала во время эвакуации в Узбекистан.
– Художники из центра СССР часто ездили по регионам и создавали образы, которые не лишены этнографического колорита и антропологической составляющей – а для скульптора это очень большое значение имеет, – объясняет хранитель фонда скульптуры Музея имени Врубеля Евгений ГРУЗДОВ. – Конечно, много внимания советские скульпторы уделяли детским образам: детская субкультура в Союзе была государственной политикой, у нас был детский кинематограф, детская литература. И раз это укоренено в культуре как таковой, тема детства не могла быть безразлична художникам.
Выставка «Я другой такой страны не знаю» – проект не только долговременный, но и ротируемый. Через полгода, в июне, экспозицию обновят и опять представят вниманию зрителей только что отреставрированные работы – если кто их и видел, то лет 40–50 назад. Ротация объясняется просто: даже два зала Центра «Эрмитаж-Сибирь» не способны за раз вместить все то, что музейные работники хотят показать, – настолько обширна и интересна коллекция Омского музея изобразительных искусств.
Фото: Владимир КАЗИОНОВ
*
