В минувшие выходные грандиозным концертом «Музыка в каждом из нас» (12+) отметила своё 85-летие Омская филармония. «Вечёрка» побывала и на концерте, и за кулисами – и мы готовы рассказать вам, чем Концертный зал похож на Мариинский театр, где в нём находится ферма и как рояль стоимостью в миллионы доставляется из нижнего этажа на сцену.
ВСЕГДА ПРОСВЕЩАЛИ
Филармония – не просто главная концертная организация региона, это еще и огромный коллектив: в общей сложности около 500 человек, из которых порядка 300 – творческий состав. Это и четыре собственные площадки: Концертный зал, Органный зал, зал камерной музыки и парадный зал.
Свой день рождения Омская филармонии отмечает 10 мая. В этот день в 1940 году, за год до Великой Отечественной войны, в Омске образовалось эстрадно-концертное бюро, собравшее под своим крылом разные музыкальные коллективы города. Прародитель филармонии состоял из 20 с небольшим человек.
Артисты работали бригадами, выступали на заводах, во время Великой Отечественной войны – на фронте и в госпиталях. И не имели собственного зала – 85 лет назад филармония располагалась в здании кинотеатра «Художественный». Собственное стационарное здание учреждение получило в 1967 году, зато – по проекту Альберта Каримова, будущего главного архитектора города.
– Здание на 1200 мест было на тот момент для города очень знаковым, ярким, большим и стало центром притяжения жителей города. Более 20 лет, с 1947 по 1971 год, филармонией руководил Юрий Львович Юровский, который умел договариваться. Он привозил сюда настоящих звезд, – проводит экскурсию директор Омской филармонии Ирина ЛАПШИНА. – Эстрадно-концертное бюро всегда вело просветительскую деятельность, и это присутствует в филармонии с самого первого дня основания по сей день. И сегодня в нашем составе, помимо прославленных коллективов (созданных, кстати, тоже по инициативе Юровского), работает отдел концертно-просветительской деятельности, который продолжает дело предшественников.
ПО ПОСЛЕДНЕМУ СЛОВУ
В 2011 году Концертный зал реконструировали. За 8 месяцев здание фактически перестроили: от предыдущего остались только фундамент и часть несущих конструкций. Все остальное выстроили по международным стандартам, уделив должное внимание акустике: в зале ничего случайного, всё по науке. Отсюда и форма зала, и «уши» по бокам: благодаря наклонным конструкциям со специальными рассеивающими звук нишами зал представляет собой трапецию со скошенными углами – все это, вкупе с правильными материалами в отделке (вплоть до штор и обивки кресел), создает уникальные акустические возможности. Исследования доказали, что зал в форме трапеции звучит лучше, нежели прямоугольный или круглый.
Реконструкция омского зала проходила под руководством одного из ведущих акустических инженеров мира, британца Николаса Эдвардса, спроектировавшего более 40 «симфони холлов».
Это он придумал увеличить высоту потолка на 10 метров и вписать в интерьер сцены и балконов панели-трансформеры, поглощающие звук: манипулируя положением этих панелей, филармония регулирует акустические настройки для концертов, отличающихся по жанру. Академическая или народная музыка, джаз, рок, эстрада – в Концертном зале великолепно звучит всё, ведь для каждого жанра предусмотрена своя акустика. Мрамор и гранит в отделке тоже не случайны: эти материалы усиливают боковое отражение звука, он резонирует, и в результате голос омского Концертного зала получается живым.
ГЕРГИЕВ БЫЛ В ШОКЕ
На потолке – почти четыре сотни осветительных приборов, и оттого похож он на звездное небо. Непосредственно над сценой находится ферма – специальная конструкция, к которой крепятся софиты. Их более 50, еще световые пушки по бокам у дальней стены зала. И звуковой и световой пульты, огромный медиаэкран, дым-машина, отдельная рубка для управления видеоконтентом… Техническое оснащение позволяет превращать концерты в настоящие шоу – что мы, кстати, и увидели на юбилейном вечере филармонии.
– Благодарить за появление такого зала мы должны Валерия Абисаловича Гергиева, который сказал губернатору, на тот момент Леониду Константиновичу Полежаеву, что миллионный город должен иметь настоящий концертный акустический зал. И когда Гергиев приехал через год на Пасхальный фестиваль, зал уже был сделан в рекордные сроки, о чем его никто не предупредил. Гергиев подъехал к зданию и испытал настоящий шок, – рассказывает Ирина Лапшина, продолжая экскурсию по залу. – Наличие балконов – это тоже акустически и архитектурно верное решение: по существу, наш зал построен по типу Мариинского театра, и зрители могут на втором этаже слушать симфонические оркестры.
ЗА ЗАКРЫТЫМИ ДВЕРЯМИ
Мы спускаемся с балконов и отправляемся туда, где не ступает нога зрителя, – в закулисное пространство, где хранятся инструменты, проходят репетиции и ожидают своего выхода на сцену артисты. В части Концертного зала, скрытой от глаз публики, есть большой балетный класс. Это вотчина балетной группы Омского русского народного хора: на стене висят портреты основателей – Елены Калугиной, Георгия Пантюкова и Якова Коломейского.
Пол балетного зала обит специальным деревом, лучше всего подходящим для танцев, вдоль стен – зеркала. Именно в этом зале рождаются танцевальные композиции, которым аплодируют поклонники коллектива. У Омского хора есть еще один рабочий зал – «Теремок» на Чокана Валиханова. Там репетируют солисты, вокальная группа и оркестр народных инструментов, под живое звучание которых и проходят все выступления хора.
Идем дальше извилистыми закоулками: в первый раз и заблудиться немудрено. Во время экскурсии нам встречаются и простые гримерки сотрудников филармонии, и вип-гримерки для приезжих звезд эстрады и академической музыки – для гостей все делают по райдеру, Кристине Орбакайте, например, нужны были 15 светильников в гримерке, Пелагее – особый увлажнитель воздуха. А Диана Гурцкая во время своего приезда похвалила филармонию за чистоту: певица призналась, что чувствует пыль, но в Омске, в отличие от многих других городов, дискомфорта не испытала.
Спускаемся по ступеням вниз – и оказываемся в цокольном помещении, где в кофрах хранятся большие инструменты симфонического оркестра. Легкие скрипки музыканты уносят домой, а здесь хранятся ударные, туба, арфа, контрабасы. И клавесин стоимостью в миллион рублей. О стоимости роялей Steinway лучше не упоминать. Таких роялей у филармонии три. Два из них стоят по бокам сцены за кулисами, а для третьего в здании имеется специальный лифт: он находится тут же, под сценой. Инструмент закатывают на специальную платформу, а затем поднимают наверх. Получается весьма эффектное появление.
Экскурсия близится к концу, до юбилейного концерта остаются считанные часы. В празднике приняли участие все коллективы и немалая часть солистов филармонии, и каждый старался удивить зрителя. Невозможно было удержаться от желания подпевать Омскому хору с его «Фантазиями на темы русских народных песен и старинных романсов». Духовой оркестр после зажигательного дефиле сыграл знаменитый «Вокализ» Островского, исполнение которого прославило на весь мир Эдуарда Хиля. В роли мистера Трололо выступил бас-баритон Олег Митраков.
Главный дирижер Камерного оркестра Григорий Вевер въехал в зал на мотоцикле, и оркестр среди прочего исполнил «Все идет по плану» Егора Летова – солировала на клавишах пианистка, она же директор филармонии Ирина Лапшина. Симфонический оркестр под управлением Дмитрия Васильева начал свой акт с «Бунта весны» Дмитрия Курляндского – удивительного сочинения, которое стирает границы между музыкантами и слушателями, выводит их на прямой контакт и позволяет зрителям почувствовать себя частью оркестра. Прикоснуться к смычку виолончели и попробовать вплести свой неумелый робкий звук в обволакивающее многоголосье большого оркестра – ради одних только этих ощущений уже стоило пойти на концерт.
Отныне Омская филармония имеет в своем названии приставку «Государственная академическая», а Камерный оркестр под руководством Григория Вевера стал Губернаторским.
