В Пятом театре 25 января состоялась премьера почти итальянской комедии «Самодуры» (16+). Режиссёр Людмила ИСМАЙЛОВА поместила героев пьесы Гольдони в бассейн с мягкими кубиками, а педагог по речи научил говорить с итальянской экспрессией.
Пьеса Карло Гольдони, написанная в XVIII веке, рассказывает о стариках, которые взялись устроить судьбу молодых, не спросив на то их мнения. Сюжет известный – представленная в комическом ключе тема отцов и детей (одни ворчат, что раньше было лучше, другие жаждут свободы) не раз экранизировалась и ставилась на сцене. Знакомое название на афише – один из залогов успеха у зрителя, но в данном случае далеко не главный. Главное – форма подачи. Такого Гольдони мы еще не видели.

Пятый театр не был бы собой, если бы обрядил актёров в эпоху прошлого, всучил веера и отправил рассказывать диалоги на сцене с «как будто итальянскими» домиками. Режиссёр-постановщик Людмила Исмайлова, она же главный режиссер театра, вместе с артистами всласть поигрались в Италию, гиперболизировав наши любимые стереотипы об эмоциональной нации, умеющей устраивать безумные карнавалы, давшей миру музыкальный фестиваль в Сан-Ремо, Тото Кутуньо с его «Лашата ми кантаре» и Челентано, колющего дрова в «Укрощении строптивого». Так же будет махать лопатой юная Лучетта, предвкушая встречу с женихом. Режиссёр местами изменила оригинальный текст пьесы, сделав коктейль из культурных кодов русских и итальянцев. И это только пошло на пользу комедии: чего стоит хотя бы реплика «В деревню, к тетке, в глушь, в Палермо!»
Пьеса «Самодуры» начинается с обсуждения венецианского карнавала – и к этому зрителя заранее готовят. За двадцать минут до спектакля в фойе, где зрители еще стоят в очереди у гардероба, без предупреждения вваливается толпа людей в ярких и смешных нарядах, с раскрашенными лицами, в париках или на роликах с портативной колонкой. Они устраивают танцы и приглашают всех присоединиться к веселью. Разогрев публики не проходит бесследно: зритель ловит нужные эмоции, и после второго звонка зал наполняется заранее неравнодушными людьми.

Ход очень верный: неблагосклонно настроенный зритель, который не успел оставить свои проблемы за порогом театра, в первых сценах спектакля подумает: «Что за ерунда. Ничего непонятно, что они говорят?» И действительно – речь героинь быстрая, практически без знаков препинания и порой неразборчивая.
Но так и должно быть. Ведь не просто так с актерами работал Дмитрий КОШМИН – известный педагог по сценречи, выстроивший речевую партитуру спектакля под задуманную режиссером концепцию. В быстрой речи героев – их характеры и непривычная русскому уху итальянская манера произношения (Кошмин некоторое время работал в Италии и с речью местных прекрасно знаком). По мере привыкания к очаровательно незнакомым интонациям все становится понятным. Режиссёр с первых минут вводит зрителя в атмосферу небытовой постановки Гольдони. Мы словно смотрим старую итальянскую комедию на VHS-кассете, где в сопровождении зажигательных ритмов 80-х устраивают семейные сцены стильно одетые иностранцы.

О внешнем виде героев, как и о декорациях, нужно сказать отдельной строкой. Художник-постановщик, лауреат «Золотой маски» Альберт НЕСТЕРОВ создал героям не одежду – а именно костюмы. Они – часть тех масок, которые присущи комедии дель арте, но в современном прочтении, и работают на характер персонажа и иное существование артиста на сцене. Художник изменил артистам тела, художник по гриму Диляра ЛАСЫГИНА надела маски-грим, а хореограф Татьяна КАФЛЕВСКАЯ помогла актерам найти подходящую пластику: в ином теле и двигаться надо по-иному.
Сеньора Маргарита ходит по сцене исключительно виляя бедрами: такими бедрами просто нельзя не вилять. И выставляет напоказ нарочито искусственный бюст – весомый (во всех смыслах) аргумент в спорах с мужем. Доселе обделенная комическими ролями Инга КУЛИК блестяще воплощает гипертрофированный образ молодящейся мачехи, второй жены богатого сеньора Лунардо – такой, про которых лет десять назад с оттенком недоброй насмешки говорили «гламурная дива». Но актриса не переступает грань и не глумится над своим персонажем: ее сеньора Маргарита комична без издевки и на самом деле не так уж и глупа. Во всяком случае, она отлично изучила психологию окружающих и точно знает, где нужно молчать, а где и демонстративно хлопнуть отсутствующей дверью.

Красивая актриса Ксения ШАГАЕВСКАЯ в первом акте мимикой делает максимально некрасивую Лучетту. Оттого смешными кажутся слова Филипетто, героя актера Егора ЛЯБАКИНА, впервые увидевшего скрываемую невесту: «Как она мила!» Потом гримаса на лице влюбленной и любимой Лучетты исчезнет – режиссер словно напоминает зрителю прописную истину, что красота в глазах смотрящего и красив тот, кого мы любим. Лучетта косолапит и одета в серое скучное платье и передник – благочестивый наряд дочери, одежду для которой подбирает самодур-отец. Волосы ее собраны в асимметричную прическу, и яркими пятнами высвечиваются розовые щеки и уши – точно такие же пятна и у Филипетто, так что оба явно предназначены друг другу. Юноша одет в защитный шлем, наколенники и налокотники – отец держит его в строгом теле и под предлогом заботы о безопасности ограждает от мира молодости с ее смелыми выходками.
Героиню Елены ЛУКМАНОВОЙ сеньору Марину художник одел в костюм делового кроя – в конце концов, это она руководит процессом по разработке плана тайного знакомства жениха и невесты. Зато прическа ее слишком экстравагантна для строгого образа. Но и свои буйные кудри сеньора Марина попыталась «усмирить» – этакая Тина Тернер с залитыми лаком волосами. Женщина-праздник сеньора Феличе (Мария ДОЛГАНЕВА), ни в чем себе не отказывая, ходит на 20-сантиметровой платформе. К тому же с высоты удобнее вертеть своим супругом, пузатым сеньором Канчиано (Евгений ФОМИНЦЕВ), по краям лысины которого вьются милые кудряшки – герои комедии неспроста говорят, что он бегает за женой, как дрессированный пудель. Сеньор Маурицио (Дмитрий МАКАРОВ) ковыляет по сцене с опорой на две трости, зато кичится своей властью над сыном, а самодур сеньор Лунардо (Сергей ХУДОБЕНКО) наделен длинным тонким носом, которым моментально чует непослушание, и не устает напоминать, кто хозяин в доме.

Абсолютную же любовь зрителей на премьере завоевал герой Василия КОНДРАШИНА сеньор Симоно. Вроде бы и персонаж должен быть отрицательный – но получился обаятельный толстячок, которому просто мешает вся эта суета со свадьбой. Он хочет спокойно сидеть дома и вспоминать первые заработанные четыре дуката, а тут жена со своей роднёй… Куда как приятнее полежать в бассейне!
Бассейн занимает все пространство сцены. Его входы – полукруглые арки из титров «Санта-Барбары», за которыми виднеется море. Он наполнен мягкими кубиками зефирного цвета. Звучат знакомые музыкальные композиции, мастерски замиксованные Сергеем ГЛУХИХ.
Отдыхайте, сеньоры и сеньориты зрители, расслабьтесь и наслаждайтесь.
Комедия «Самодуры» стала пятой постановкой главного режиссёра Людмилы Исмайловой в Пятом театре.