Несуществующие экспонаты

Подмигивающий с телеэкрана Достоевский, каторжники с татуировками — цитатами из «Сибирской тетради», Белинский с обликом Супермена — в Городском музее «Искусство Омска» стартовал арт-проект художника Игоря НИКОЛАЕВА «FЁDOR Достоевский»: обширное исследование, ликбез и провокация.

АЛЬТЕРНАТИВНАЯ ИСТОРИЯ

Арт-проект Николаева посвящен 200-летию со дня рождения классика и готовился полтора года. Но исследование художником творчества писателя началось еще раньше – сотрудничая с Литературным музеем им. Ф.М. Достоевского, Николаев создал серию иллюстраций к произведениям самого знаменитого каторжника Омского острога.

Эти иллюстрации тоже вошли в новый арт-проект, однако составили лишь малую часть масштабного «музея в музее». Так художник сам характеризует идею своей выставки – мол, создаю экспонаты, которых не существует, но они могли бы быть. И существование каждого оправдано и наполнено смыслом.

Подобных экспонатов тут много: имитации дагерротипов, реконструкции, артефакты из альтернативной истории.

Взять хотя бы видеоарт – в центре одного из двух отведенных проекту залов на телеэкране транслируется ролик, снятый в стилистике, близкой к поп-арту, с использованием цветовых фильтров. Впрочем, «снятый» тут можно использовать лишь вместе с «якобы»: на видео с легкой полуулыбкой на лице поворачивает голову и моргает Достоевский, а в некоторых кадрах даже звучит голос.

— Я нашел старинную фотографию Достоевского в хорошем качестве и «оживил» с помощью нейросети, смонтировал видео. А потом взял старые записи голосов и скомпилировал так, будто это голос Достоевского. И некоторые посетители выставки всерьез думают, что его действительно кто-то снимал, — улыбается художник-провокатор. — Все равно надо знать историю: когда появилась фотография, синематограф, в какую эпоху творил писатель. Я старался рассчитывать на думающего, не поверхностного зрителя.

КЛАССИК И СОВРЕМЕННИКИ

Такой расчет ожидаем от художника, который сам отличается вдумчивым подходом к исследуемой теме. Арт-проект «FЁDOR Достоевский» отражает постпушкинскую эпоху, показывая людей, для которых и о которых писал классик мировой литературы.

Здесь есть фотографии настоящих заключенных конца 19 века, на чьих телах художник «набил» татуировки с фольклорными цитатами из «Сибирской тетради», есть маленький Федя и его семья в жанре примитивного деревенского портрета, есть коллажи в авторской технике, где фотоснимки современников писателя помещаются в смысловую и эмоциональную матрицу его произведений.

Каждую работу сопровождает информационная табличка – отрывок из литературоведческого исследования или выводы самого автора, позволяющие глубже понять творчество как Достоевского, так и Николаева.

ГЛАВНОЕ — ЛИЧНОСТЬ

На выставке Игорь Николаев предстает как художник не только вдумчивый, осмысливающий, но и многоплановый: экспонаты выполнены с использованием выразительных возможностей разных жанров, техник и материалов, от дерева и железа до типографской краски, от живописного портрета до плакатного комикса.

И ханжеское отношение к Супермену-Белинскому на этих плакатах будет индикатором поверхностного зрителя: Николаев использует комикс как максимально прямое обращение к зрителю сегодняшнему, как связующее звено между поколением с клиповым мышлением и писателем-философом.

— Объединяющим фактором арт-проекта стала именно биография Достоевского. Иллюстрации к произведениям можно делать бесконечно, а вот сама личность Достоевского была для меня важнее, потому что почти все его произведения автобиографичны, — говорит Николаев. — Такой проект можно было сделать, только узнав и исследовав личность писателя. После этого становятся интереснее и понятнее герои его произведений, понимаешь, откуда взялись сюжетные линии и почему писатель размышляет о жизни так, а не иначе. В работе над проектом я использовал воспоминания младшего брата Достоевского, труды критиков и литературоведов – Бердяева, Наседкина и других. Старался пояснить для зрителя все произведения. В этом смысле в арт-проекте есть некий образовательный момент.