На время капитального ремонта ТЮЗ переехал в Дом актера и будет показывать свои спектакли на разных площадках города. Статус «временно бездомного» и чужая, в четыре раза меньше родной, сцена не мешают, однако, радовать своего зрителя премьерами.
АКТЕРЫ В ГЛАВНОЙ РОЛИ
На прошлой неделе почтеннейшая публика впервые увидела смертельный номер Клоуна (Данил СУПРУН), сорвавшегося из-под купола цирка. Так начинается спектакль, который рассуждает о жизни артиста: внешне она яркая и веселая, но какова цена этого веселья, что происходит с клоуном, когда зрители расходятся? Чем он жертвует ради возможности смешить и удивлять других?
Ответы на эти вопросы звучат в диалогах четверых персонажей, склонившихся над телом сорвавшегося и недвижимого Клоуна.
Умер он или потерял сознание, неизвестно, но бессознательное его состояние дало возможность появиться и действовать этим четверым: «если он встанет — мы вообще растаем как дым». Четыре грани одной творческой личности, Рыжий (Александр КАРПОВ), Белый (Тимофей ГРЕКОВ), Черный (Евгений СУХОТЕРИН) и Толстый (Михаил ГЛАДКОВ) делятся со зрителями общими воспоминаниями и различными мечтами. У каждого из четверых свое представление о счастье, но если помнить, что все четверо – сознание одного, осознаешь, насколько, в четырехкратном размере, в глубине души страдает этот человек.
Страдания, впрочем, разглядеть надо суметь: спектакль прячет их под внешне яркой оболочкой фокусов, пластических этюдов и клоунских реприз. Все пять артистов ТЮЗа, занятых в спектакле, блестяще справляются со своими ролями, не ударяясь в гипертрофированный балаган (хоть он и заявлен в жанре), но создавая многогранных персонажей. В финале они еще и мастерски бьют степ. Этот спектакль вообще – актерский. Рука режиссера в нем не чувствуется, мысль режиссера не улавливается. Складывается ощущение, что большая часть постановочных решений принята самими актерами: в спектакле нет единства, ритм нарушается. Возможно, сказывается неопытность Анастасии НЕУПОКОЕВОЙ, которая является актрисой Новосибирского театра п/р Афанасьева и окончила режиссерский факультет только в прошлом году, постановка в Омске стала одной из ее первых режиссерских работ.
ХОРОШО ПОРАБОТАЛИ
Говоря о художнике-постановщике, следует отметить, что Сергей ФЕДОРИЧЕВ создал удачное сценическое решение: декорации оставляют воздух в пространстве маленькой сцены Дома актера, создают впечатление циркового закулисья и акцентируют внимание на артистах. Костюмы же героев имеют способность к трансформации – и это нехарактерно для костюмов руки Федоричева, а потому особенно замечательно. Несмотря на то, что пластические сцены в некоторых эпизодах затянуты и их можно было бы сократить, придав динамику спектаклю, видно, что и балетмейстер Виктор ТЗАПТАШВИЛЛИ, и педагог по пластике Максим ПЕШИН потрудились хорошо: танцевальные и пластические па отточены.
Хорошо отработаны и фокусы, в освоении этого мастерства артистам помогал профессиональный фокусник Дмитрий ТРОФИМОВ-ЛОЖЕВСКИЙ. Композитор Андрей ПЕРЕСУМКИН создал атмосферную музыку, которая остается звучать в голове и после финального поклона артистов. Свет в постановке, конечно, мог бы быть лучше – но это все, на что способна чужая сцена, и надо отдать должное художнику по свету Геннадию СМИРНОВУ, учитывая возможности оборудования Дома актера, он сумел сделать в целом приличную партитуру.
Несмотря на некоторые недостатки, мистический балаган «Смертельный номер» должен понравиться зрителям, поскольку получился ярким, красочным спектаклем, с отличными актерскими работами.
Татьяна ПОПОВА
Фото: Анна ШЕСТАКОВА
