Кукольники всего мира сегодня, 21 марта, отмечают профессиональный праздник. И в честь этого дня мы предлагаем окунуться в историю омского «Арлекина», которому в апреле исполнится 90 лет. Здесь «трудные» мальчишки становились легендами, а бабочка над ширмой решала судьбы – мы собрали истории и предания, которые напоминают: кукольный театр начинается с детства, но остаётся с нами навсегда.
Девяносто лет – это почти век. За это время куклы из папье-маше и дерева становятся старше своих зрителей, а в уголках зала копится смех нескольких поколений детей. В такой юбилей невозможно говорить сухими отчетами о количестве спектаклей (коих, кстати, за эти годы насчитывается 431 – от самой первой «Каштанки» до современных экспериментальных форм), а хочется перелистать страницы семейного альбома, вглядеться в лица тех, кто делал этот театр, и вспомнить истории, которые передаются из уст в уста за кулисами. Истории, где правда причудливо переплетается с легендой.
ПОСЫЛКА ОБРАЗЦОВА
Всё когда-то с чего-то начинается. Омский «Арлекин» родился из разговора на скамейке. Весной 1936 года в омском сквере встретились друзья. Евгений АША-ПАРФЕНЬЕВ только что вернулся из Ташкента, где побывал на открытии театра кукол. И загорелся идеей: «А чем хуже Омск? Сергей Образцов поддерживает появление театров кукол по всей стране!» Среди друзей профессиональных кукольников не было, но энтузиастов из драмкружка клуба им. Лобкова, готовых учиться, набралось немало.
26 апреля 1936 года театр официально родился – именно в этот день создатели театра собрались, сформировали труппу и написали письмо самому Образцову в Москву. И мэтр откликнулся. Он прислал в Омск не просто благословение, а кукол. Можно представить, какие эмоции обуревали Аша-Парфеньева и его товарищей… Актриса первой труппы Ольга Зикунова, чья жизнь сама по себе похожа на роман, вспоминала, как они, затаив дыхание, вскрывали посылку от самого Образцова. Правда, выяснилось, что перчатки для кукол сшиты… на детскую руку. Но разве это могло остановить влюбленных в свое дело людей? Артисты сами перешили одежду кукол, бережно сохранив уникальные головы. И уже в июне, ко Дню железнодорожника, на сцене вышла «Каштанка». Первый кукольный спектакль в истории Омска.
Ольга Ильинична ЗИКУНОВА прошла с театром огромный путь. В 18 лет – среди основателей, потом война, где рука, державшая куклу, уверенно держала снайперскую винтовку. Медали «За оборону Кавказа», «За победу над Германией»… И снова возвращение в театр. Она говорила: «Это счастье, когда ребенок смотрит из зала на сцену широко открытыми глазами». И в 1994 году, встречая 75-летие родного театра, она поднималась на сцену под шквал аплодисментов – все такая же ироничная и остроумная.
ГЕРЦОГ, ИНЖЕНЕР И БАБОЧКА
Судьба словно специально собирала в Омске уникальных людей. В 1942 году в эвакуацию в сибирский город попал Андрей Петрович ТРАПАНИ. Красавец, эрудит, эстет. Выпускник химфака МГУ, ученик театральной студии сестры Станиславского Зинаиды Соколовой. И при этом – потомок древнего герцогского рода с Сицилии, чей замок до сих пор стоит в окрестностях Трапани. Звучит как начало авантюрного романа, но это страница истории омской культуры.
– Трапани был инженером с театральным образованием, художником с феноменальной интуицией и лирической душой, его приход в омский театр кукол стал прорывом для молодого коллектива, – рассказывает завлит театра Вероника БЕРМАН. – Андрей Петрович искал репертуар в самых разных направлениях: в басенной классике с хорошо известными образами Крылова, в фольклорных сатирических масках, вызывающих непрямые, но живые ассоциации. Так началась новая эра омского кукольного – как одного из ведущих театров кукол страны.
А в конце сороковых в театре произошла еще одна удивительная встреча. Анастасия Трифоновна ВАРЖАЛО, актриса драматического театра, зашла на репетицию к друзьям. И увидела, как над ширмой порхает кукольная бабочка. Это было настолько завораживающе, настолько поразило ее воображение, что она бросила карьеру в драме и навсегда перешла в театр кукол. Сначала актрисой, а потом – главным режиссером. И легендой театра, основателем омской школы кукловождения – именно ее бюст стоит сейчас в фойе театра у входа в Большой зал. Историю про бабочку, сделавшую из драматической актрисы кукольницу, до сих пор рассказывают новичкам, а заслуженный артист России, актер «Арлекина» Эдуард ПАВЛИНЦЕВ написал об этом песню:
Бумажной бабочкой летя
на яркий свет,
к софиту, жаркому
до головокруженья, –
она застала омский кукольный
рассвет
и воспитала Мастеров
кукловожденья…
Но Варжало была не просто вдохновенным режиссером. Она была строгим и деликатным педагогом. Никогда не делала замечаний прилюдно – только записочки, переданные лично в руки адресату. Заслуженный артист России Валерий ИСАЕВ хранил такую записку с похвалой всю жизнь. Варжало могла заставить актера весь день только вставать и садиться, добиваясь идеальной посадки куклы. А еще она брала в театр мальчишек с улицы – давала им работу. В театре они учились речи, фехтованию, мастерству кукловождения. Из таких «трудных» мальчишек, пришедших монтировщиками, выросли большие артисты – Борис БУСОРГИН, заслуженные артисты России Геннадий ВЛАСОВ и Василий ЕВСТРАТЕНКО. Она дала им не просто профессию, а судьбу.
МУХА С ТЕЛЕЖКОЙ
Отдельная глава в этой книге судеб – Тадеуш ВАРЖАЛО. Он был реальным, осязаемым папой Карло. Мастер золотые руки, который мог сделать всё. А началось всё в детстве, на уроке в сельской школе. Урок был скучным, и, чтобы хоть как-то себя развлечь, маленький Тадеуш поймал муху, тут же смастерил ей из подвернувшихся под руку соломинок тележку. Запряг и выпустил. Муха взлетела и, по легенде, шлепнулась прямо в учительский журнал. Урок был сорван – но именно тогда родился гений кукольной механики.
Потом была война, окопы, где он строгал ложки для сослуживцев. В Омск он попал как киномеханик, но оказался в театре, чтобы делать уникальных кукол со сложнейшей механикой. А потом случайно заменил заболевшего артиста – и оказалось, что он еще и актер замечательный.
Кукол Тадеуша, к огромному сожалению, не сохранилось: на заре истории театра многое было утрачено. Но осталась память. Говорили, что по уровню мастерства с Тадеушем Варжало мог сравниться только Василий Евстратенко – еще один мальчик с улицы, которого вырастила Анастасия Трифоновна. Рассказывали легенду о спектакле «Колокола лебедя», где Евстратенко играл Ваську Бражника. В театре кукол не принято, чтобы кукла стояла спиной к зрителю, но Василий Иванович умел и так. В какой-то момент его герой вздрагивал плечами, и весь зал видел – по одной только спине! – что кукла плачет…
ЛУЧШИЙ В РОССИИ
Театр всегда жил в ногу со временем, даже если это вызывало споры. В 1972 году постановка «Волк в сапогах» (режиссер Евгения Незлученко, художник Муза Торопова) произвела фурор. Впервые в Омске на сцену вышли планшетные куклы – те, что водятся открыто: актер не за ширмой, а рядом. Старая гвардия возмущалась: актер переиграет куклу, разрушит магию! Говорят, на обсуждении был настоящий скандал. Но публика приняла спектакль на ура. Тот самый поросенок – первая омская планшетная кукла – теперь бережно хранится в музее театра.
Кстати, о музее. Идея собирать историю витала в воздухе десятилетиями, но воплотилась только в новом веке. За день до наступления 2006 года Омский театр кукол получил самый дорогой новогодний подарок в своей жизни – новое здание. Переехав в просторный дом на проспекте Маркса, «Арлекин» (это имя театр получил чуть позже) обрел не только современную сцену, но и место для души – музей. Знаменитые деревянные двери с резьбой из прежнего здания не выбросили, теперь они встречают зрителей по бокам Малой сцены – как символ связи времен. А музей за 20 лет собрал уникальную коллекцию из более чем 600 кукол и в 2019 году был признан лучшим притеатральным музеем России.
Конечно, говоря об истории «Арлекина», нельзя не вспомнить человека, который руководил им 23 года, – Станислава Марковича Дубкова. Он пришел в театр актером в 1975-м, играл в паре с Геннадием Власовым на одной кукле, а став директором, вывел театр на международный уровень. Это он придумал фестиваль «В гостях у «Арлекина», который собирает в Омске кукольников со всего света – из Ирана, Китая, Бразилии, Ливана, Европы, и создал ту команду, которая работает в театре до сих пор.
90 лет – это огромный срок для живого организма. Это истории Ольги Зикуновой, которая играла для малышей до последних дней. Это подвижничество Варжало, воспитавшей целую плеяду артистов. Это руки Тадеуша, запрягшего муху в тележку. Это бабочка, которая изменила судьбу режиссера. И тысячи детей, которые впервые увидели чудо. С наступающим днем рождения, «Арлекин»! Пусть куклы никогда не перестают оживать.
