Омичам показали метромост в стиле «Соляриса»

ПОДДЕРЖКА КРЕАТИВНЫХ

Второй сезон программы «Арт в резиденции» стартовал в 2024 году. Как и в первом сезоне, организаторы объявили сбор креативных идей среди локальных художников и наиболее интересные проекты рекомендовали к воплощению. Специалисты программы помогают финалистам проработать концепт и довести проект от идеи к реализации.

Каждый автор получает возможность создать свою первую или открыть еще одну персональную выставку в выставочном пространстве Омской Арт-резиденции, а зритель – возможность лучше узнать талантливых авторов, людей, живущих и создающих молодое искусство в Омске.

– Одна из наших ценностей – поддержка творческих людей, создание особого арт-сообщества, продвижение различных форматов и трансформация восприятия искусства, повышение насмотренности зрителя, – рассказал руководитель Омской Арт-резиденции Валерий ЛУЩИКОВ. – Изначально проект «Арт в резиденции» задумывался как способ поддержки омских художников, но сразу начали поступать заявки и из других регионов – это говорит о большом запросе на продвижение и арт-высказывание молодого искусства в масштабах всей страны, и мы готовы стать этой платформой для коммуникации.

ДВА СМЫСЛА

Объявив имена финалистов второго сезона, Арт-резиденция сообщила о завершении первого. Его точкой стало открытие выставки художницы Кристины ШЕСТАКОВОЙ, которая назвала свою экспозицию многозначным палиндромом «Город дорог».

– Треть моей жизни проходит в дороге: я живу в посёлке Светлый и в детстве ездила с пересадкой в художественную школу № 1 на Иртышской набережной, потом ездила в институт, теперь часто езжу на пленэры. Но всегда возвращаюсь сюда, потому что Омск – мое место силы, куда хочется возвращаться, – рассказала автор корреспонденту «Вечерки». – Прочитать название моей выставки можно по-разному: если в слове «дорог» поставить ударение на последний слог, то это город, состоящий из дорог, а если на первый – это дорогой сердцу город. Я вкладывала оба значения.

На выставке представлено 12 работ из трех серий: «Завод «Полёт», «Метромост» и «Посёлок Светлый». Первая серия родилась, когда художница готовилась ко всероссийской выставке «Территория» в Новокузнецке, посвященной индустриальным пейзажам.

– «Полёт» мне был ближе территориально, но на него пропуска, конечно, у меня не было, – продолжает Кристина. – И я ходила вокруг «Полёта», искала интересные сюжеты, летом ежедневно приезжала, садилась рядом с заводом и делала зарисовки. Рисовала с разных сторон, как художник искала ритмические, колористические, композиционные моменты.

Ритм и рифма в произведениях художницы видны отчетливо: один из самых ярких примеров – работа «Знак» из серии, посвященной заводу. Треугольник дорожного знака повторяется в рисунке на стенах завода, в пересечениях линий.

СОЧЕТАНИЕ ТЕХНИК

Вторая серия «Метромост» тоже рождалась из пленэрных зарисовок. Но это был совершенно другой пленэр, «настоящий «Солярис» Тарковского», как говорит автор. Ощущения от того лета с жарой в +35 градусов художница передает через цвет: метромост Кристины Шестаковой – это высветленные сплетения лестниц. Среди всех представленных, пожалуй, именно в серии «Метромост» наиболее отчетливо виден интерес художницы к конструктивно-пластическому реализму. А серию «Посёлок Светлый» от остальных отличает техника коллажа и акцент на оранжевый в палитре. Идею основного цвета подсказали жилетки дорожных рабочих – героев коллажа «Ремонт дороги».

– Мне очень понравились эти жилетки, они словно осветили собой всё вокруг, – улыбается Кристина. – Через коллаж я выстраивала композицию, а дорабатывала ее сухой пастелью, расставляла акценты маркером. Я ещё немножко как методист показываю, всё-таки через выставочный зал Арт-резиденции в основном студенты проходят. И я им показываю, что можно и так искать: после натурных зарисовок переходить к такой работе через коллаж. Неспроста я включила в выставку, помимо готовых работ, еще лист с эскизами – чтобы показать, с чего начинался мой поиск и конечный результат.

Вход на выставку «Город дорог», как и на все выставки проекта поддержки локальных авторов, свободный (6+).

Фото: Владимир Казионов