Очищение прощением: в Омске показали спектакль о войне в Донбассе (ФОТО)

 Пьеса основана на документальных свидетельствах войны в Донецке, но, будучи притчей, не просто правдиво пишет войну – переносит героев в надмирное пространство, поднимает проблемы нравственности и общечеловеческих ценностей. Режиссёр Максим КАЛЬСИН внутренне обязан был поставить хороший спектакль – это момент принципиальный, поскольку «Перемирие» стало первым спектаклем Кальсина в «Пятом театре» как главного режиссёра.

Дом из Ветхого Завета

– Я долго носил в себе эту пьесу, пытался поставить её четырежды. В трех театрах, где я её предлагал, мне покрутили пальцем у виска. И только директор «Пятого театра» Илья Киргинцев, спасибо ему огромное, дал добро, – рассказывает режиссер. – Война, описанная в пьесе, за время работы над спектаклем стала отчасти и нашей войной.

Донбасс, 2014 год. На нейтральной полосе встречаются четверо: Че Гевара, Шумахер, Ахилл и Ной. Двое со стороны Украины и двое ополченцев. Не подозревая о встрече друг с другом, эти солдаты по приказу своего командования прибыли сюда безоружными, чтобы восстановить полуразрушенный дом на холме. В доме живет Мария, беременная молодая женщина, которая говорит, что не может покинуть уничтоженную деревню, ведь у нее хозяйство – две коровы, две собаки, две кошки. И куры, точнее курица и петух. Иными словами, по-ветхозаветному – каждой твари по паре. Отсылки к библейским и другим явлениям мировой культуры в пьесе (а равно и в спектакле) незавуалированные, и они работают на перевод темы донбасской войны в общечеловеческое пространство. Несмотря на все звучащие факты, почерпнутые автором из газетных публикаций, и лексику: со сцены звучат слова «майдан», «укры», «сепары» и прочие облеченные в жаргонизмы исторические реалии. Однако пограничное место действия, знающая прошлое, настоящее и будущее Мария, наконец, позывные солдат, взывающие к скрывающимся в зрительском подсознании архетипам революционера, профессионального воина, праведника, – все это делает спектакль «Пятого театра» именно притчей, то есть рассказом в иносказательной форме, выражающим нравственное поучение.

Без прямого ответа

Чему учит спектакль? Как минимум напоминает о ценности человеческой жизни, о необходимости прощать и понимать ближнего, о возможности через спасение других спастись самому. Притчевую манеру изложения и нравственные идеи драматурга режиссер грамотно, аккуратно поддержал и дополнил. Начиная от лаконичного решения «междумирного» пространства с помощью огромных кубиков (холмов земли, стен дома, наконец, кусочков, из которых складывается мир) и использования мультимедийных возможностей большой сцены: в одной из кульминационных сцен появляются виды Донецка, в другой, финальной, – освещенный солнцем Арарат после потопа; на заднике высвечиваются надписи «День первый», «День второй» – все действие «Перемирия» происходит за семь дней, достаточных для сотворения мира.

И заканчивая точным попаданием в выборе исполнителей на роли. У молодой, с иконическими чертами лица актрисы Алены ФЕДОРОВОЙ получилась хрупкая, действительно неземная и одновременно домашняя, напоминающая героям о счастье мирной жизни Мария. Вячеслав БОЛДЫРЕВ – актер, который как никто другой в труппе «Пятого театра» умеет быть на сцене сомневающимся персонажем, органичен в роли борца за правду Че Гевары, в моменты сомнений прячущегося в мемуарах кубинского революционера. Ной в исполнении Евгения ТОЧИЛОВА – несколько неожиданное решение праведника, но образ интеллигентного героя Куралеха в брутальном воплощении Точилова действительно получился тем самым нормальным мужиком. Шумахер, обыватель-водитель, зарабатывающий на войне для того, чтобы обеспечить будущее своим детям, – актер Дмитрий МАКАРОВ, помимо прочих задач, успешно играет в спектакле монолог на украинском языке, да так, что зритель понимает звучание и чувствует боль. В премьерном спектакле блестяще раскрывается артист Василий КОНДРАШИН, исполняющий роль Ахилла: бойца-профи, «парня с района», для которого в войне – вся жизнь.

Умерли герои или живы, земля это или чистилище? Драматург и режиссер намекают, но не дают прямого ответа на этот вопрос. Как не дает никогда прямых ответов и иносказательный жанр притчи. Прочесть смыслы – задача мыслящих зрителей.

Татьяна ПОПОВА

Фото: Анна ШЕСТАКОВА

Эксклюзивное интервью «Вечёрки» с драматургом Алексеем Куралехом

*