На омское пространство Достоевского уйдет около ста баллончиков краски (ФОТО)

Напомним, вторым объектом стало граффити, посвященное Федору Достоевскому, на стене арт-галереи «Квадрат». Черно-белый портрет писателя, чье 200-летие отмечается в этом году, создается на фоне «винтажного» изображения улицы Спартаковской в коричневых тонах. Портрет, кстати, выбран не случайно — по хронологии он ближе всего к годам пребывания писателя в Омске. На этой же стене площадью в 130 кв. м появится цитата писателя «Жизнь – дар, жизнь – счастье».

 

Художники представили несколько эскизов, в согласовании принимали участие организаторы фестиваля — министерство культуры Омской области и музей «Либеров-центр», а также директор Литературного музея им. Ф.М. Достоевского Виктор Вайнерман.

— Концепция потрясающая хотя бы потому, что в Омске есть дом коменданта, где бывал Достоевский, и есть Тарские ворота, которые находятся чуть дальше от музея, по дороге к ним мы увидим здание бывшего военно-окружного суда, которое якобы штукатурил Достоевский. И на этом граффити все эти места собрались воедино. Образуется локальное, сжатое пространство Достоевского, — отметил Вайнерман. — И впервые в Омске появится самый большой портрет писателя в нашем городе. И конечно, важно, что в центре композиции Тарские ворота, через которые он въехал в Омскую крепость. Теперь будет повод, чтобы остановиться возле этого здания, прийти сюда с детьми или гостями города, сделать фотографию на память. Это хорошее событие в жизни Омска.

 

Как рассказал художник Андрей Северский, контуры рисунка наносились с помощью проектора. Но это оказалось не таким легким делом: напротив стены растут деревья, отчего невозможно направить на нее изображение прямо. За нанесением контуров пришлось провести две ночи: ставили проектор сбоку и манипулировали изображением, выстраивая перспективу. На следующую ночь размещали проектор с другой стороны и выстраивали вторую половину будущей картины, соединяя их в одно целое.

Сегодня художники приступили к нанесению базовой краски и говорят, что рассчитать точное количество необходимых баллончиков невозможно: стена покрыта «шубой», и на рельефные поверхности уходит гораздо больше краски, чем на гладкие.

 

— На гладкой стене фон можно закатать валиком, а тут так не получится, приходится одну и ту же точку прорисовывать с разных сторон, чтобы изображение было видно с любого ракурса, — рассказал Андрей Северский. — У меня была похожая ситуация с портретом Кондратия Белова (нарисован на стене рядом с Домом актера. — Прим. «ВО»). Нарисовал, все видно. Отошел в сторону, посмотрел сбоку: портрет кусками только виден! Снова на стремянку, дорисовывать пробелы. Сколько краски нам понадобится, трудно подсчитатьЯ: это не ровная гладкая стена, где легче прикинуть. Но не меньше 80 баллончиков, это точно. Может и 90, и 100 уйти.

Портретом Достоевского фестиваль «Омский стрит-арт» не закончится. Художникам предстоит нарисовать еще один мурал, но пока неизвестно, какой. Стена еще не согласована, потому и эскиза нет: что именно будет нарисовано, зависит от места. Вот почему в переходе у остановки «Яблонька» появились яблоки, а напротив музея им. Достоевского — портрет писателя.

— Думаю, в течение ближайших двух недель мы уже будем знать, где и каким будет следующий объект, — рассказала Анна Ожерельева, заместитель директора музея «Либеров-центр», четвертый год подряд организующего фестиваль. — И работать над ним будут, скорее всего, эти же художники: в Омске очень мало граффитистов, которые могут работать с большими форматами и сложными стенами. Стрит-арт художники, создающие муралы, — это не те, кто рисует граффити в привычном шрифтовом понимании. Наш музей уже в четвертый раз организует фестиваль «Омский стрит-арт», потому что для нас инновационные виды искусства всегда были в приоритете: «Либеров-центр» самый первый в Омске начал заниматься компьютерной графикой. Да и творчество самого Алексея Николаевича Либерова всегда было направлено на создание новых нетрадиционных форм, в своих работах он довёл пастель до профессионализма высшей точки, графическое искусство стало живописным. И когда мы выходим за рамки музея, продолжаем дело А.Н. Либерова — поддерживаем новые формы искусства и украшаем Омск.

 

 

Татьяна Попова