Без фотошопа и с душой: 60 работ омского фотографа, которые нельзя пропустить

В экспозиции представлены работы, которые своей живой, тёплой энергетикой рождают это послание. Снимки Николая Панкратьевича словно желают всего самого светлого и прекрасного тем, кому посчастливилось их увидеть. Именно мир, по мнению автора, сейчас нужен человеку более всего – мир в себе и мир между людьми. Поэтому для выставки он постарался отобрать, как сам говорит, исключительно позитивные кадры.

В снимках нашла отражение любовь Николая Грязнова к Омску, своей семье, ученикам и просто людям.

– Фотографии показывают моё позитивное видение окружающего, любовь к людям и нашей родной омской природе, – рассказывает фотохудожник, переходя от одного условного раздела экспозиции к другому. Здесь, на снимках с одной стороны зала – семья Николая, на другой стене – фотопортреты  учеников и товарищей, дальше – пейзажи Седельниковского района и открытие Успенского собора.

Оказывается, всё творчество автора – это одно большое признание в любви, а потому свою задачу Николай Грязнов видел так: отобрать самые лучшие, яркие и значимые работы. Теперь омичи могут увидеть снимки, многие из которых удостоены тех или иных наград. В подтверждение этому в экспозиции представлены и грамоты фотографа.

К примеру, работа «Лукерья» вошла в пятёрку лучших портретов 2022 года на выставке-конкурсе «Портрет человека». На снимке – бабушка из седельниковского села Кейзес.

Основу творчества Николая Панкратьевича составляют пейзажи. Объездив почти всю Омскую область – 33 района, мастер неизменно брал с собой верный фотоаппарат, который так и оставался бессменным спутником в этих своеобразных экспедициях. Снимать родные просторы он не переставал.

Впрочем, с камерой Николай Грязнов оказался неразлучен далеко не сразу: судьба расставила всё по своим местам лишь с третьей попытки.

– Я начинал три раза, – признаётся фотограф. – Впервые – в седьмом классе, когда увидел у друга «Любитель» и выпросил аппарат себе. Тогда я ещё не умел ни снимать, ни проявлять плёнку. Но отправился в магазин, купил проявитель, и там же мне всё объяснили.

После той удачной покупки новоявленный фотограф снимал целые сутки, даже прогуляв занятия в школе.

– Наутро у меня забрали этот фотоаппарат, и знакомство закончилось, – улыбается фото­художник.

Второй раз судьба свела Николая Панкратьевича с фотокамерой во время учебы в Шебалинке. С новым устройством он познакомился на рынке: заприметил там «ФЭД», купил и принёс в квартиру, которую делил с другими студентами. Те тоже заинтересовались покупкой, одолжили, однако назад вещь не вернулась.

– Через два дня они говорят мне, как есть: извините, но ваш фотоаппарат украли, – вздыхает Николай Панкратьевич. – Ребята вернули деньги за пропажу, однако дружба с фотографией снова отложилась.

И только когда мастер уже закончил Шебалинку и приехал работать в Исилькуль, наступил решающий момент.

– А там тёща на свадьбу подарила мне фотоаппарат, – делится фотограф. Именно этот миг он считает началом своего творческого пути.

На выставку пришли и его ученики. Одна из них – мастер натурального снимка, и эту черту она унаследовала от наставника.

– Фотографирую без фотошопа, создаю пейзажи, – рассказывает Наталья ХОВАНСКАЯ. Ученицей Николая Панкратьевича она стала ещё в пятом классе, а теперь они знакомы уже 55 лет.

Однако, несмотря на любовь самого автора выставки к натурализму, в его работах много лирики. Особенно это проявляется в тех снимках, которые вовсе не похожи на фотографии. Это эксперименты, экспрессия. Работая над кадрами, творец превращает их в картины, в некие отражения чувств. Такой эффект возникает и за счёт обработки, и за счёт необычного ракурса. Николай Панкратьевич может снять неприметное омское здание, но не само, а лишь его отражение в воде – и тогда в кадре появляется ощущение иллюзорности, особой глубины.

Всего на выставке представлено 60 работ.

Фото: Владимир Казионов