Художник нарисовал вид из одного окна 96 раз: в омском музее открылась выставка с необычной фотозоной

ТВОРЕЦ МИКРОКОСМА

В экспозиции, занявшей оба этажа музея, – более 300 работ профессора кафедры академической живописи и рисунка факультета искусств ОмГПУ: 184 живописных полотна, около 200 этюдов и графических листов. Здесь много раннего Баймуханова: еще не такого декоративного, сочного, яркого, но уже узнаваемого – музей, стремясь показать историю авторских поисков, специально попросил художника достать из запасников своей мастерской работы 90-х годов. Из фондов самого ГМИО здесь представлена только одна картина – «Полет птенца», где пернатый герой, распахнув крылья, закрывает собой небо и землю.

– На метафору, ставшую названием выставки – «В тени больших деревьев», – меня натолкнуло общение с автором. В Геймране Баймуханове чувствуется присущая ему скромность, он словно немножко прячется в тень своего искусства. Он вообще не очень любит рассуждать о своих картинах, прямо говорит: зритель, все, что ты видишь, – это так и есть в реальности. Я ничего особенного не привносил, просто передаю это, – рассказывает куратор выставки, заместитель директора по научной работе ГМИО Анастасия ГАРАЕВА. – В своей позиции, немножко теневой, дистанцированной от мира, он пытается выхватывать этот мир фрагментом и создавать некий микрокосм – замкнутое в себе пространство с остановившимся временем. В этом есть определенная магия – ты у каждой работы можешь зависнуть надолго и ее изучать.

НЕТ ПРАВА ТЕРЯТЬ ВРЕМЯ

Магией кажутся и потрясающая работоспособность, и, как следствие, плодовитость художника. Их наглядной демонстрацией стала инсталляция, выполненная в формате фотозоны: работники музея собрали целую стену из рисунков художника. При внимательном взгляде на нее становится понятно: на всех 96 листах изображен один и тот же вид из окна, но как по-разному, как динамично в них отражено это пространство! Геймран Баймуханов придерживается в своей работе принципа, которому учит и своих студентов: художник не имеет права терять время, нужно постоянно взращивать свои творческие навыки, искать подходы к изображаемой натуре. Пока студенты пишут свои работы, их преподаватель садится у окна в классе и переносит на бумагу свое сегодняшнее восприятие знакомого пейзажа. Так растет и множится стопка разноцветных листов формата A4 – в инсталляцию попала лишь часть из них.

Разное восприятие одного и того же места художником посетитель заметит и в живописных работах мастера. Особенно остро ощущается это на первом этаже экспозиции, где собраны пейзажи Омска. Здесь часто мелькает знаменитый «дом со шпилем»: художник жил какое-то время неподалеку и часто останавливал на этом здании свой взгляд. Узнаваемы и одновременно необычны фонари центрального входа в парк у транспортной академии. Геймрану Баймуханову всегда есть что сказать зрителю. Настоящему мастеру не наскучивает даже привычная натура.

Фото: Владимир КАЗИОНОВ

**