Пазл из эмоций и чувств

Омская Арт-резиденция 14 мая пригласила омичей на бесплатный онлайн-мастер-класс по созданию коллажа «Экотехника как способ рассказать свою историю». Занятие вела дизайнер Яна ИВАНОВА, любезно согласившаяся поделиться знаниями и с нашими читателями. Предлагаем отпустить мысли в свободный полёт и превратить волнующие темы в визуально привлекательную историю.

ИЗ ЧЕГО делать коллаж

Изо всего. Журнальные вырезки, билеты на автобус, фотографии, открытки, календари, наклейки, декоративный скотч, кусочки зеркала, ткани и т.д. Можно взять даже песок, бисер и прочие сыпучие материалы – лишь бы нашлось, на что клеить. Подобные вещи отлично фиксирует «Момент-Кристалл». Начинать лучше с малого формата: своим ученикам Яна предлагает подготовить фон 10х10 см, таковым могут послужить бумага, картон, калька, журнальный лист и т.п. Еще понадобятся ножницы и клей.

ПРО ЧТО нужно забыть

Коллаж – это своего рода арт-терапия. Он всегда про спонтанность и про сиюминутную эмоцию. Коллаж не приемлет перфекционизма – поэтому долой стремление «ровно вырезать картинку» и мысли «а вдруг я все испорчу».

– Если боитесь сделать что-то не так, начинайте с рваных коллажей, то есть без использования ножниц, – советует Яна. – Так проще отпустить этот страх. Во-первых, рвать бумажки приятно по ощущениям, это успокаивает. А во-вторых, когда рвешь, совершенно не задумываешься о том, что сделаешь что-то неправильно. Не нужно долго сидеть над одним коллажем, чтобы он не был замученным и чтобы вы сами не были замученными этим процессом. Процесс должен приносить удовольствие, поскольку ты сам не знаешь, что получится в конце, – по сути, тебя ждет сюрприз.

КАКИЕ шаги совершать

1. Прислушаться к себе и определиться с темой, идеей: о чем хочется рассказать?

2. Перебрать свои материалы и найти ассоциации, откликающиеся на идею, на ваше внутреннее состояние.

3. Сложить детали по кусочкам, как пазл, в единый образ: в процессе какие-то детали окажутся лишними, а может, захочется добавить новые – доверять своим ощущениям и отвечать действием на эмоциональные порывы. Соблюдать при этом принципы композиции.

4. Сфотографировать сложенный (но еще не склеенный!) коллаж на телефон: этот прием позволит увидеть свой арт-объект в маленьком масштабе и оценить гармоничность визуального образа.

5. Если требуется, скорректировать композицию.

6. Начинать клеить с верхних слоев, продвигаясь к нижним: так проще избегать сдвига деталей.

7) Главное – не бояться! И не жалеть материал!

КАК сделать коллаж гармоничным

Не имея художественного образования, некоторые люди, интересующиеся изобразительным искусством, имеют достаточную «насмотренность» и способны интуитивно чувствовать гармонию образа. Для других можно сформулировать несколько базовых правил композиции, которым нужно следовать.

Во-первых, в коллаже должен присутствовать композиционный центр – то, на чем фокусируется внимание зрителя: самый крупный и/или самый яркий объект, привлекающий взгляд в первую очередь. При этом важно соблюдать баланс, чтобы композиционный центр не казался чужеродным, доминирующим над всеми остальными элементами. От него взгляд зрителя будто сам собою переходит к следующим деталям, постепенно замечая совсем мелкие, на которые изначально даже не обратил внимания.

Это еще одно обязательное правило композиции – соподчиненность деталей: от общего к частному, от главного – ко второстепенному. То есть в коллаже между собой сочетаются детали разных форм и размеров: большие, средние, маленькие.

Игра с контрастами фактур (например, использование в одной работе тканей, бумаги, зеркал) придаст вашей работе большую выразительность, повторение и ритмичное выстраивание деталей позволят управлять вниманием зрителя, намеренно задавая направление его взгляду. Не бойтесь закрывать части одних деталей другими: перегороженные друг другом кусочки коллажа придадут вашей визуальной истории ощущение глубины.

P.S.

«Коллаж как пазл, в котором собраны мысли, эмоции, чувства. Чтобы удерживать своё внутреннее равновесие, необходимо время от времени очищать свои мысли, всё то, что скапливается внутри нас в период пребывания наедине с собой, перенося их на бумагу».

Яна ИВАНОВА. Выпускница Омской школы дизайна, дизайнер, иллюстратор, коллажист. Сотрудничает с Омской Арт-резиденцией.

Татьяна ПОПОВА

Фото из архива Яны Ивановой

*