Арина Окунева не считает себя мастером какого-то одного рукоделия. Она называет себя «человеком-настроением». В её творческой копилке — вышивка крестиком, алмазная мозаика, картины по номерам и вязание. И каждый раз, когда кто-то спрашивает: «Почему ты не выберешь что-то одно?», она улыбается и отвечает: «Потому что каждое из моих хобби — это отдельная история. Я не распыляюсь, а запечатлеваю свои мысли, эмоции, чувства, воспоминания». Подробнее об этом — в нашем материале.
С детства девушка была окружена творчеством: от кружков и экскурсий до театров и музеев. Даже в старшей школе, когда подготовка к экзаменам съедала почти всё время, она находила час-другой, посвящая их занятиям для души. И сейчас, стоит появиться свободной минуте, Арина бежит в магазин для творчества — как в свой личный храм вдохновения.
Способ остановить время
Всё началось в пятом классе на уроках технологии. Именно там Арину научили вышивать крестиком. Сперва это казалось просто обязательным школьным заданием, но затем очень быстро переросло в нечто большее. Она запомнила, как аккуратно заправляла нитку в иглу, считала клеточки на канве, радовалась, когда рисунок начинал проявляться.
Первая картина заняла несколько месяцев — и это подкупило. В мире, где всё происходит быстро, вышивка учила терпению. Арина поняла: есть моменты, которым скорость не поддается. И стежок за стежком — именно об этом.
Новый ритм и энергия творца
Позже она открыла для себя алмазную мозаику. Это совсем другой ритм: стразы ложатся на липкую канву быстро, почти играючи, и результат виден уже через пару часов.
— Это самое быстрое занятие из всех, что я пробовала, — признаётся Арина.
А в прошлом году случилась новая встреча — с картинами по номерам. И вот тут она нашла идеальный баланс: рисование красками позволяет и творить, и расслабляться, и видеть результат за один день.
— Если картина небольшая, то я могу написать её за вечер, и это невероятно заряжает, — поделилась наша собеседница.
Кисточки, палитра, смешивание оттенков — всё это напоминает ей настоящую живопись, только без страха испортить холст.
Мудрый совет от бабушки
Самое большое влияние в творчестве оказала бабушка. Не конкретными схемами или узорами, а особым отношением к материалу, с которым работаешь. Бабушка учила её «слышать» нить: не тянуть слишком туго, а чувствовать пальцами, как пряжа ложится, видеть, где фактура может заиграть по-новому, а где лучше сделать узелок покрепче.
— Нитки — они как живые, — вспоминает слова бабушки Арина Окунева. — Если ты с ними грубо, они тебе не подчинятся. А если ласково — сами побегут в нужную сторону.
Эта философия для Арины, пожалуй, и стала главной. Она не изучала сложные узоры вязания, не ходила на курсы. Что-то почерпнула для себя в Интернете. Когда купила первый моток пряжи, не стала искать схему пледа или сумки, а просто начала вязать, доверяя себе и бабушкиному совету.
«Поняла, что получилось!»
Самый яркий эпизод её вязальной истории случился спонтанно. Родители уехали к друзьям, Арина осталась одна. Дом затих, на столе лежала пряжа, купленная «на пробу», и больше ничего не было под рукой. Она не загадывала сложного. Просто начала плести столбиками, на глаз, без выкроек. Прошло всего полчаса — и в руках уже была готовая сумка. Простая, но симпатичная, с плотной вязкой и удобными ручками, которые вышли сами собой.
— Я даже не поверила сначала, — смеётся она. — А когда повесила на плечо, поняла, что получилось!
В тот же вечер написала подруге, показала фото. И тут началось самое неожиданное: та попросила сделать точно такую же. Арина, ещё не остыв от восторга, сказала, что обязательно смастерит еще одну! Обмен сообщениями, смех, комплименты — этот вечер запомнился как один из самых тёплых творческих экспромтов.